Pauline Oliveros' Deep Listening als künstlerische Forschungsperspektive

Was passiert, wenn wir einem Gegenstand, einer Situation oder einer Forschungsfrage zuhörend begegnen? Und wie klingt das in der Praxis? Die Philosophie und Methodensammlung Deep Listening, initiiert von der US-amerikanischen Musikerin Pauline Oliveros, untersucht die Auswirkung von Sound auf Mensch und Umwelt aus einer ästhetischen, therapeutischen und politischen Perspektive. In drei Blöcken nähert sich das Projekttutorium Deep Listening auf theoretischer und auf praxisbezogener Ebene: 1. Das Kennenlernen von Deep Listening als Philosophie und Praxis sowie die Untersuchung von Deep Listening als künstlerische und verkörperte Forschungsperspektive; 2. Ein kritisches Hinterfragen dieser Zuhörpraktiken im Hinblick auf Ambivalenzen von Macht und Empowerment, die ihnen eingeschrieben sind: Wem wird (nicht) zugehört? Wer kann sich entscheiden (nicht) zuzuhören? Wie kann ein machtkritisches Zuhören praktiziert werden und welche Potentiale für gesellschaftliche Transformation können damit freigesetzt werden? Und wie können Praktiken des Zuhörens neue Möglichkeiten der Gemeinschaftlichkeit eröffnen, in Oliveros Worten „to connect in new ways to communities of interest“?; 3. Das Bearbeiten von eigenen Forschungsfragen und -methoden im Seminarraum, online und an gemeinsam ausgewählten Orten in Berlin sowie das Entwickeln von Deep Listening Partituren, Tonaufnahmen, Bilder, Filmen, und/oder Texten welche abschließend in einem multi-medialen, digitalen Zine präsentiert werden.

Oliveros’ Werk Deep Listening. A Composer’s Sound Practice dient als zentrale theoretische Grundlage als auch praktische Anleitung. Neben Achtsamkeitsübungen und Klangexperimenten ist ein wichtiger Bestandteil der Deep Listening Praxis das Journal, welches die Studierenden in  Medien ihrer Wahl (Schrift, Bild, Ton, Film) führen. Studierende sollten die Bereitschaft mitbringen, den Gruppenprozess und den Verlauf des Tutoriums durch spielerische Teilnahme mitzugestalten.